人物 | 对话君悦建筑董事长、设计总监薛文康

编者按：

云南是个汇聚风情与韵味的地方。山水颜色和人文风采一点一点把云南变成了文艺朝圣之地。在这里，艺术有了新的发展和成长的土壤，蔓延出无数藤蔓和果实，又将云南汲养滋润，在苍山洱海之间，漫漫轻声呢喃。

薛文康在云南成立君悦建筑是有着充分理由的：他是土生土长的云南人，对云南有着深厚的情感；他从云南的艺术土壤里汲取了源源不断地灵感和想法，这是他在其他任何地方都无法比拟的；他相信云南在艺术领域、在设计行业的发展会越来越好，他希望成为这个美好愿景的缔结者。

但薛文康并不局限于云南。事实上，他作为国内设计行业的领军人物，对云南设计行业的影响不仅限于是其中的一部分，更是一股推行其前进的中坚力量。这样看来，我们对话薛文康，更像是对话一个云南设计行业的见证者，更加具有意义。

《中装》：最近国内大部分地区刚刚从新冠肺炎的疫情阴霾中走出来，开始积极复工复产。您的工作有没有什么变化？

薛文康：6月份之前我一直在昆明“蜗居”，这是很久都没有过的事情。之前一直非常忙碌，天天飞来飞去，洽谈项目、工地现场监工、与业主客户沟通、参加活动、见友人会亲朋……已经很长时间没有能够静下心来做一些自己的事情。当然，在处理工作的事情的同时，我也有更多的时间陪伴家人，这也算是疫情给了我一个悠长的假期吧。

这段时间总结之前的工作，有时会有很多新的感悟。有些是优于之前的项目设计灵感，有些是对之前工作中一些不足有新的认识。但更多的是对疫情之下设计行业可持续、环境友好、绿色、共生等等这些概念的进一步思索：人类社会和自然比如找到一个能够和谐相处的平衡点，这是疫情之下我最强烈的认知，也是我在今后的设计中会更加注重的一个内容。

《中装》：作为云南的资深设计师，能否为我们分析一下当地设计界的发展现状？

薛文康：云南的设计界在最近几年可谓是突飞猛进。此前行业从业人员比较疏散，缺乏交流和整合。从2015年开始，通过几个优质的设计协会搭建的交流平台，举办了多个行业活动，使行业变得团结有力。现在设计师之间经常一起交流、考察，互相扶持、共同进步。这是一个地方行业整体抬头和发展的优良表现。

另一方面，我们也要看到设计界仍有很大不足，但这表明我们是具有很大发展潜力的。从地缘优势来讲，作为中国面向东南亚的窗口，它的设计有特殊的风格偏好和特长，能够助推许多优秀的民宿设计作品产生，一定程度上有了不少借力。但我们并不能止步于此，我们希望不只是民宿这种体量的项目作品成为大家心中云南的代表，更希望有更多更好的大体量作品产生。这样才是一个行业整体兴旺的结果。

《中装》：作为云南君悦建筑装饰工程有限公司的董事长和设计总监，您更倾向于管理工作还是设计工作？作为装饰公司的董事长，是不是更容易把自己的设计作品落地？在设计过程中，会不会也能够从装饰施工的角度对设计有更大的裨益？例如更加考虑是否能够落地，而不只是一个概念图？

薛文康：我虽然是一个企业的董事长，但我更喜欢我的另一个身份：公司的设计总监。我自认为我始终是一个艺术工作者。我喜欢参与到一个又一个的设计项目之中，去亲手呈现自己的一个想法，获得客户的认同和社会的认同。这是公司管理远远给不了我的满足感。

成立君悦建筑很大程度是满足我能够把我设计的项目亲自施工落地的心愿。这能够在最大程度上保障我的设计并不会沦为纸上空谈，被其他落地施工企业改得面目全非。另一方面其实也帮助我进一步理解在设计过程中应该注意哪些部分是能够真正落地，不会变成镜花水月一样的设计——看起来好看，无法实现。

当然不是说我更喜欢设计就不注重管理。恰恰相反，我是以我设计者的身份带动整个企业的活动。这样更加行之有效。我认为每一个设计作品都是有自己独特灵魂的，但是这份灵魂需要有一个落脚的地方，不能飘在空中。多年的设计生涯让我更注重于设计是否能够落地，这是我认为的设计和艺术的较大区别。天马行空的创作是需要发挥的，但能否落地才是设计的重点，千万不能纸上谈兵，用多年的施工经验来指导设计细节才是完美之道。

而作为一个施工单位我坚持，我们参与的所有项目、设计与施工品质必须放在第一位，效益只能排在后面。所有项目都有一个先后顺序，到了一定的量，当年就不再排单了。这样我们会有更多合理的时间去项目上指导、检查和选材。作为一家施工企业的老总，设计和施工在我眼中更像是鱼和水的关系。

《中装》：从商业空间到私宅，从度假酒店到公共空间，您的设计范畴非常广。请问您认为在室内设计中，大空间和小空间哪个更能体现设计师的设计水平？您认为设计中最纯粹的部分是什么？能够引起人共鸣的部分是哪部分？

薛文康：其实不论大小项目都是非常考人的水平，每一个项目都有其过人之处及吸引人的地方，每一个设计都需要认真对待，各种风格都有它的血缘与调性，重点在于是否能够阐释业主的想法，并在设计师的引导之下获得升华、突破了它的常规，这是吸引客户共鸣的地方。

长期以来，我作为一位在云南本地成长起来的一代设计师，对地域、文化、民族、传统与现代有着深刻的理解和把握。因地制宜、因时制宜，去挖掘项目个性，开创性地设计；在我的作品中，一直奉行原创，也一直以原创的态度要求自己进步，以原创去赢得尊重。说到设计心路历程，简言之：就是从复杂的设计慢慢转变为简洁明快,但要恪守潮流、功能等。

比如在深圳碧海湾高尔夫翡翠铭汇练习场项目中，我采用了东南亚风格设计。这个高尔夫球场的项目是我们第一次从建筑改造到景观，再到室内设计以及夜景灯光整体设计施工的项目，也是我们做的第一个东南亚风格的大型项目。能够参与这个项目，也是与我们平时在越南、泰国等地设计项目时收集了很多元素材料，在这个项目中得到了成功处理。当然我个人也特别喜欢东南亚，巴厘岛的很多海景酒店，一直梦想能有机会打造一个这样的项目，这也是一种缘分。

《中装》：设计理念和设计风格是设计师经常为人所称道的。您认为设计理念更重要还是设计风格更重要？

薛文康：作为云南土生土长的设计师，大部分人喜欢带一些有云南民族文化的元素，对民宿设计尤为擅长。但我个人更加倾向于设计理念更重要。一个设计师其实很难有固定的风格，因为归根到底你设计出的东西其实是“别人的东西”，你是要依据业主的想法进行设计。但一个人的设计理念却是可以从各个项目中一脉相承的。它是你对待设计的态度、对待项目的态度、甚至是你对待人生的态度。

比如我特别喜欢到不同的地方观光、游览、汲取营养。2019年的时候我去洛杉矶参加了第四届中美国际设计文化交流展暨美国国际创新设计大奖颁奖盛典。除了典礼活动和获奖，我在短暂的行程中参观了全球最著名的好莱坞星光大道和全球第一的电影基地——环球影城。我与星光大道上随时突然出现的超人、蝙蝠侠打招呼，欣赏街道音乐家们的演奏，街舞爱好者的激情舞蹈，观摩雕塑家描绘制作的现场，感受世界上最先进的5D技术。在比弗利山庄，我徜徉在各种精美的建筑之中，认真观察人们的生活方式，细细揣摩户外花园的摆设，无边泳池的设计和淡雅舒适的室内色彩。

去年的12月初，我还参与了由中国国际室内设计网和法国设计学院在法国巴黎联合主办的2019第六届中法国际设计交流展暨法国双面神“GPDP AWARD”国际设计大奖颁奖盛典。并在法国荣获了TOP10设计师大奖。在中法建交55周年之际，能够听到中法两国设计界大咖的演讲和分享，并且参与到交流之中，让我裨益很多。这是去年给我印象最深的两个行程，我认为将来它们一定会通过某种方式出现在我的作品中。

《中装》：作为设计总监，您是如何管理设计团队的？对于目前设计行业的年轻设计师，您有没有什么好的秘诀？

薛文康：在前面其实我差不多也已经回答了这个问题，这里我可以再做个总结。我的管理就是首先自己要永远保持第一的眼光与实践能力，用技术打动人，让年轻设计师能从我的身上及团队中学习吸收到好的东西与设计知识，把自己几十年的经验传于他人，带领大家一起探索学习增加团队创作力量。

对年轻的设计师来说，我希望他们一定要保持思考，保持批判，保持学习。这个世界发展的速度太快了。一旦你停下脚步，你会瞬间被别人甩到后面去。尤其是这个行业，竞争更是残酷，不进则退，永远都不会存在相对舒适区让你去安逸地生活、养老。你要时刻保持清醒地头脑面对发展。

《中装》：目前设计行业和装饰施工企业都在随着政策不断调整，难免会遭遇一些风险。您作为企业负责人是如何看待行业转型时的困难与机遇的？

薛文康：其实今年的这次因为新冠肺炎疫情的延迟开工以及开工后的种种限制就已经给我提了一个醒。我不仅要有维持企业日常工作的常规流程，也要有紧急情况下的应急预案。停工停产随时肯定会给企业带来影响，如何能够降低影响、保障员工和企业双方利益的情况下，让企业良性度过非常时期已经是我今后会积极思考的一个问题。

而你提到的转型时期遇到的困难和机遇，我想不妨把眼下的这个局面就看作是一个困难和机遇并存的局面。目前我们一方面会顺应市场发展的规律和政府政策在这段时期调控的力度把握我们的工作节奏，除了自己创作设计指挥施工以外，还在进行一些其它行业的投资与工作，积极整合自己身边的资源和市场需求，充分参与到产业发展中。

《中装》：您企业目前在建的项目有哪些？您在最近几年有没有一些个人设计上或者企业整体上的规划和愿景能够和我们分享一下？

薛文康：我们今年主要是一些体量大一些的住宅设计、办公空间设计项目。2020年以后我将整合建筑规划设计、景观、软装修设计，为地产、商业项目做准备。我本人也比较喜欢东南亚国家，近年来也有一些积累，我会抓住云南昆明这个东南亚桥头堡的战略位置，开辟东南亚市场，同时在沿海前沿深圳抓住大湾区发展的机遇，争取一些地产项目的工作与发展。

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