主题乐园通过对于IP故事中场景的模仿,通过主题场景、声、光、电和演员的演绎和互动创造生临其境的沉浸式体验。但是在快消时代,这个模式也面临很多挑战。主要是建设周期较长(一般在2年左右)、投入较大。于此同时,随着近年来全球对AI、VR技术的大规模投入,虚拟现实技术得到非常迅速的发展。虚拟现实技术的制作特点恰恰补足了传统乐园开发模式的痛点。今天我们用问答的形式来聊聊,两者的之间关系,和未来可能发生的故事。。。仅供各位业内同仁参考。 Traditional Theme Park creates an immersive environment through show, sound, light and cast members integration to intense the guest experience. However, this model has limitations that the construction period is too long and the cost is high. With the recent development of AI and VR technology, there is a new model to offset the limitations. Today, we will try to explore the trend and possible development of the trend for peer reference. A:首先说说主题乐园的一个关键词—沉浸式体验。VR或者现在的XR技术,通过视觉、声音和一些肢体响应,营造的就是沉浸式体验。相较传统的主题包装营造效果这个模式而言。主要的目标是一致的。但表现手法大相径庭。 A:仅从优势而言,虚拟现实的建模过程要比现实场搭设快得多,投入成本也较小。同时场地方面的限制就很小了。但我需要补充一句。成功的虚拟现实场景,所要投入的精力不亚于制作一部大型的3D动画片。所以也是工程浩大的媒体制作过程。 Q:您说到媒体这个概念,其实很多主题乐园也是传媒集团,每年有很多大片上映,大片催生IP。这是不是也是一种彼此的联系? A:是的,您可以看到香港迪士尼的钢铁侠主题5D的体验馆,洛杉矶的星球大战主题的5D体验,包括现在大热的《飞跃地平线》,都是一种虚拟沉浸式的尝试。但也与VR不同,他们尝试摆脱穿戴式的局限性。 Q:现有人工智能虚拟现实技术,有没有最终替代传统主题公园的可能? A:我想应该不会,虽然《星际特工》中描绘了VR主题公园的终极场景。但从VR技术本身而言在触觉、嗅觉和综情感感知方便缺乏优势。特别是儿童,他们的感知方式与成人不同,是渐进的,从触觉、味觉和碎片化的情感记忆中认知,可能在游园过程中所触碰到的一砖一瓦,或者演职人员的一个微笑都能成为他们一生的美好回忆。此外,主题乐园,是具有餐饮、娱乐、体验、购物的完整商业模式,是虚拟现实技术所欠缺的。 A:其实已经有很多专家在研究这个问题,业内普遍的认识是,VR技术将有效地嵌入主题乐园中对IP的部分全新演绎,并大大提升这些场景的更新速度和效率。同时发挥其场地的灵活性优势有效地扩大IP在园区围墙外的体验和推广。
很多游玩过上海迪士尼的朋友,问问他们最喜欢哪个景点?《飞跃地平线》和《宝藏湾沉船宝藏之战》,应该是排在最前面的。其实这恰恰说明了虚拟现实和实景主题之间的共生关系。此外在这背后还有一个潜在的逻辑,就是主题乐园创意团队对于创新科技的不断追求。作为项目建设团队,我们也将勇于尝试。期待明年5月份迪士尼小镇,XR为主题的项目为大家呈现一种新的体验。
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